L'expression est libératoire et antalgique mais les tensions résolues momentanément reviennent quand l'effet cathartique est épuisé.
"L'expression soulage mais la création transforme" J.P Klein.
L'AT inscrit l'expression dans un processus qui fait évoluer la forme crée.
En psychologie, on traduit en pulsions, complexes, et problématiques, les formes, les couleurs, sonorités sans leur laisser le temps de faire leur chemin.
L'AT est un masque qu'il ne faut pas dévoiler trop rapidement. Elle réintroduit de la spatialité, alors que la personne se résumait à sa pathologie.
Respect de l'ambiguité, des défenses.
Elle n'est pas une manifestation artistique (expo, représentation). Si elle a lieu, elle s'inscrit dans le projet thérapeutique, constitue une étape dans l'évolution du projet et de la personne.
L'AT ne prétend à l'Art que de surcroît.
L'esthétique peu être présente pour que le perfectionnement de l'oeuvre participe au mouvement de création.
Le psychologue explore le rapport de l'enfant avec les personnes réelles de son entourage à travers des représentations figurées ou symbolisées.
En AT, il s'agit moins de dire « ceci est moi » que « ceci est de moi ». La projection de ce qui tourmente l'enfant fait qu'il s'en sépare relativement et peut en « jouer ». Le dessin n'est ni dedans, ni dehors mais dans un espace transitionnel. (Winnicott)
En AT, le dessin peut évoluer, raconter une histoire, passer du « je » au « il ».
En psychothérapie, le praticien propose un cagre à l'intérieur duquel la personne continue de s'exprimer en Je/Ici/Maintenant évoquant une présentification d'un Je/Làs-bas/ Naguère. Le psychologue examinera les symptômes et les productions complexes comme voies de connaissance de son inconscient grâce à l'analyse.
En AT, le thérapeute introduit une distance et propose de passer d'un discours en « Je » à une production en « IL » dans le langage verbal (invention de fictions) ou dans d'autres langages : plastiques, sonores, gestuelles...
-Façons de figurer ses conflits, peurs, aspirations.
-Cela occasionne éventuellement des prises de conscience.
Le travail « à distance » permet de cerner une authenticité qui n'est parfois atteignable que grâce au travestissement.
Le symptôme n'est pas attaqué en direct. Les défenses sont respectées, les résistances contournées dans cet espace symbolique où la personne peut se surprendre.
La signification importe moins que le sens de la création
Il s'agit de créer des mises en forme imaginaires de soi-même à travers des formes artistiques dans un parcours de créations qui provoquent peu à peu la transformation du sujet créateur.
